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Sélections des Comités de lecture
Coups de coeur et très bons livres du dernier comité de lecture
Amoureux [texte imprimé] / Hélène Delforge, Auteur ; Quentin Gréban, Illustrateur . - Namur (18, rue de l'Ouvrage, B-5000, Belgique) : Mijade, 2020 . - ; 27,6 x 34,6 cm. ISBN : 978-2-8077-0084-0 : 20 €
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Coup de coeur
Charlène DUPIN MARTRES
Après le très beau Maman, le duo composé par Hélène Delforge et Quentin Gréban nous livre un nouvel album plein d'émotions.
Ici, c'est l'amour avec un grand A qui nous est présenté sous toutes ses coutures : premier amour, amour perdu, amour déçu, amour fugace ou de toute une vie... Il est même question de la violence qui peut parfois en dériver.
De façon poétique, Hélène Delforge met en mots ce sentiment si particulier qui peut faire ressentir à lui seul mille émotions. A travers les nombreux poèmes, la plume de l'autrice se fait à la fois intime, épurée, moderne, parfois sensuelle ou ironique mais toujours juste et jamais mièvre.
Les illustrations pleine page de Quentin Gréban s'allient parfaitement aux textes et les complètent. De nombreux crayonnés s'ajoutent aux merveilleux tableaux, faisant voyager le lecteur au fil des époques (années 40, années 60, art déco, art nouveau, etc.).
Une certaine nostalgie se dégage de cet album émouvant au format imposant.
A offrir à tous les romantiques. Un véritable coup de coeur !
Ici, c'est l'amour avec un grand A qui nous est présenté sous toutes ses coutures : premier amour, amour perdu, amour déçu, amour fugace ou de toute une vie... Il est même question de la violence qui peut parfois en dériver.
De façon poétique, Hélène Delforge met en mots ce sentiment si particulier qui peut faire ressentir à lui seul mille émotions. A travers les nombreux poèmes, la plume de l'autrice se fait à la fois intime, épurée, moderne, parfois sensuelle ou ironique mais toujours juste et jamais mièvre.
Les illustrations pleine page de Quentin Gréban s'allient parfaitement aux textes et les complètent. De nombreux crayonnés s'ajoutent aux merveilleux tableaux, faisant voyager le lecteur au fil des époques (années 40, années 60, art déco, art nouveau, etc.).
Une certaine nostalgie se dégage de cet album émouvant au format imposant.
A offrir à tous les romantiques. Un véritable coup de coeur !
Le Canard le plus paresseux du monde et autres incroyables records = The world's laziest Duck and other amazing records [texte imprimé] / John Yeoman, Auteur ; Quentin Blake, Illustrateur ; Valérie Le Plouhinec, Traducteur . - [S.l.] : Little Urban, 2019 . - 72 ; 17,7 x 20,2 cm. - (Premiers romans) . ISBN : 978-2-37408-186-1 : 8 € Langues originales : Anglais (eng)
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Très bon livre
Marie-Paule DESSAIVRE
Les éditions Little Urban ont eu la bonne idée de ressortir ce savoureux ouvrage qui manie le "non-sense" avec brio. Les records les plus farfelus y sont énumérés avec sérieux, accompagnés d'illustrations piquantes de Quentin Blake.
Parmi tous ces records, quelques-uns parleront particulièrement aux lecteurs français : la saucisse de l'école élémentaire d'Andouillé (Pays de la Loire) servie et renvoyée intacte en cuisine 8947 fois, par exemple, ou la plus longue écharpe de supporters de foot (un peu plus de 7,2 km de long), tricotée à Lens...
A déguster par petits bouts, pour bien en profiter.
Parmi tous ces records, quelques-uns parleront particulièrement aux lecteurs français : la saucisse de l'école élémentaire d'Andouillé (Pays de la Loire) servie et renvoyée intacte en cuisine 8947 fois, par exemple, ou la plus longue écharpe de supporters de foot (un peu plus de 7,2 km de long), tricotée à Lens...
A déguster par petits bouts, pour bien en profiter.
La grande galerie des monstres [texte imprimé] / Aude Le Pichon, Auteur . - Paris (7 rue de Savoie, 75006, France) : Seuil Jeunesse, 2019 . - 88 ; 24 x 31 cm. ISBN : 979-10-235-1151-2 : 18 €
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Très bon livre
Charlène DUPIN MARTRES
Cet album permettra aux amateurs d'art et de créatures fantastiques de (re)découvrir, de façon ludique et accessible, 38 "monstres".
Ici, créatures et oeuvres connues (comme les démons tentateurs de La Tourmente de Saint-Antoine de Michel-Ange, la Tête de Méduse de Caravage, Saturne dévorant un de ses enfants de Goya ou encore Le Cyclope de Redon) viennent en côtoyer d'autres, parfois jamais vues du grand public puisqu'issues de collections privées.
Chaque double page propose une présentation atypique d'une oeuvre d'art (sculpture, peinture, tapisserie, mosaïque...) : d'une part, une page entière représentant l'oeuvre, sous forme de photographie et, d'autre part, une page de présentation, regroupant de nombreuses vignettes informatives.
Une "fiche signalétique" propose au lecteur de découvrir, pour chaque créature, son type (eau, feu, air, ténèbres, terre ou poison), sa taille, sa "résistance" (de nulle à immense), son genre (parmi dragons, monstres marins, diables et démons, ogres et géants ou hybrides), son "niveau d'évolution" (de l'Antiquité à nos jours) ainsi qu'une brève présentation (divisée en plusieurs parties). S'ajoute également à cela une fiche technique de l'oeuvre (son nom, son auteur, sa date de création, ses dimensions, la technique utilisée et le lieu où la trouver).
La mise en page est aérée et les vignettes, colorées, sont très lisibles, le vocabulaire est accessible et les informations sont variées. Les photographies sont superbes, on peut d'ailleurs souligner la qualité d'impression.
Le fait que toutes les époques et les cultures soient mises en avant (Moyen Age, Renaissance italienne, nordique ou flamande, époque baroque ou Edo, art hindou ou éthiopien, symbolisme, romantisme ou surréalisme et enfin art contemporain et street art) est un autre atout de cet album.
Un ouvrage complet et éclectique à feuilleter au gré de ses envies !
Ici, créatures et oeuvres connues (comme les démons tentateurs de La Tourmente de Saint-Antoine de Michel-Ange, la Tête de Méduse de Caravage, Saturne dévorant un de ses enfants de Goya ou encore Le Cyclope de Redon) viennent en côtoyer d'autres, parfois jamais vues du grand public puisqu'issues de collections privées.
Chaque double page propose une présentation atypique d'une oeuvre d'art (sculpture, peinture, tapisserie, mosaïque...) : d'une part, une page entière représentant l'oeuvre, sous forme de photographie et, d'autre part, une page de présentation, regroupant de nombreuses vignettes informatives.
Une "fiche signalétique" propose au lecteur de découvrir, pour chaque créature, son type (eau, feu, air, ténèbres, terre ou poison), sa taille, sa "résistance" (de nulle à immense), son genre (parmi dragons, monstres marins, diables et démons, ogres et géants ou hybrides), son "niveau d'évolution" (de l'Antiquité à nos jours) ainsi qu'une brève présentation (divisée en plusieurs parties). S'ajoute également à cela une fiche technique de l'oeuvre (son nom, son auteur, sa date de création, ses dimensions, la technique utilisée et le lieu où la trouver).
La mise en page est aérée et les vignettes, colorées, sont très lisibles, le vocabulaire est accessible et les informations sont variées. Les photographies sont superbes, on peut d'ailleurs souligner la qualité d'impression.
Le fait que toutes les époques et les cultures soient mises en avant (Moyen Age, Renaissance italienne, nordique ou flamande, époque baroque ou Edo, art hindou ou éthiopien, symbolisme, romantisme ou surréalisme et enfin art contemporain et street art) est un autre atout de cet album.
Un ouvrage complet et éclectique à feuilleter au gré de ses envies !
Coups de coeur et très bons livres du dernier comité de lecture
Bon... [texte imprimé] / Jeanne Ashbé, Auteur ; Jeanne Ashbé, Illustrateur . - Paris (11, rue de Sèvres, 75006) : Ecole des loisirs, 2019 . - 32 ; 18,4 x 25,2 cm. - (Pastel) . ISBN : 978-2-211-23905-9 : 10 €
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Coup de coeur
Anne-Marie BOU-HANNA
Que raconte Bon... ? Une cane attend près d'un oeuf d'un blanc immaculé la naissance de l'un de ses petits. Attente... « Bon... » « bon bon bon... » « Mais ! cric cric » : la coque se fendille. Apparaît l'oeil un peu ahuri d'un petit canard. Puis la tête et le bec, et enfin le petit canard, fringant sur ses deux pattes. Premier face à face de la cane et du petit canard, premier échange... Et là on retrouve la tendresse et l'humour léger de Jeanne Ashbé. L'histoire ne s'arrête pas là pour ce petit canard : il y aura des découvertes, des aventures...
Autour d'une comptine Un petit canard au bord de l'eau*, Jeanne Ashbé crée une histoire simple et forte qui raconte la naissance d'un petit canard jusqu'à son envol. Les premiers pas de la vie.
Il s'agit de son avant-dernier album pour les tout-petits, les bébés lecteurs. Pour le dessin de la couverture, un oeuf d'un blanc immaculé sur un fond rouge et noir. Ces deux couleurs étonnent pour cette tranche d'âge et de la part de J. Ashbé. Cependant la douceur de la couverture, ses coins arrondis et cet oeuf en relief, qui attire les petites mains, rappellent bien la rondeur de ses autres livres.
A l'intérieur du livre, les illustrations occupent chacune une double page à bords perdus. Ainsi le lecteur est immergé dans l'histoire. Les formes (la cane, le petit canard...) sont simplifiées et les décors succincts. Mais des petites variations pour les yeux, les becs disent la surprise, la joie, la peur, le sourire... Du rouge, du noir et du blanc pour les moments de grande émotion comme l'attente, la naissance, l'envol final. Ainsi la chute dans l'eau est une page presque toute noire... Mais pour les moments plus légers, pleins d'humour - les premiers pas, le bord de l'eau... - on retrouve le vert, le bleu pâle, le gris sourd de J. Ashbé.
Les couleurs en aplat sont satinées, excepté le blanc. Celui-ci est mat et en devient éblouissant. Quelle technique ? On pense à de la gouache sur du papier à gros grain. Mais en regardant de près, on se demande s'il n'y a pas des papiers découpés, des tissus ou de la feutrine découpés, du papier de soie (pour le rouge, par exemple).
A la première lecture, cet album est tout simple. Mais il y a un très grand soin apporté au découpage de l'histoire, et aux détails :
- ainsi, quand le petit canard met une première patte dans l'eau, il a la tête levée vers la cane dont on n'aperçoit que les pattes palmées et le bas du corps. A la page suivante la cane n'est plus là, le petit est seul, au bord de l'eau et découvre son reflet. Découverte de soi, indépendance, autonomie.
- la chute dans l'eau, elle, occupe deux doubles pages : la chute involontaire quand le petit canard bascule, croupion en l'air, et à la page suivante, le petit canard qui coule. A chaque fois, le fond est noir. Mais un détail allège ce moment de peur : la grenouille pleine d'humour qui se jette à l'eau et accompagne le petit canard dans sa chute. Certes le petit lecteur peut avoir peur mais il peut aussi rire avec la grenouille. Et la tension retombe avec l'illustration suivante : retour aux tons pastel avec une cane, au bec amusé, et à la blancheur immaculée, qui occupe les deux tiers de la double page, et un petit canard qui resurgit de l'eau.
Le texte est très clair : des phrases très courtes, des mots et des onomatopées qui permettent des répétitions sur tous les tons, des jeux de sons. Mots et phrases sont mis en valeur par des tailles de typographie, des jeux visuels (le « i » et le « ! » en miroir, à la page où le petit canard découvre son reflet). La comptine est au milieu de l'histoire, parfaitement intégrée. La conviction de Jeanne Ashbé est que tous les bébés du monde aiment que l'on fasse chanter la langue. C'est ainsi que leur vient l'envie d'entrer dans le langage. Elle insiste aussi sur la nécessité de la lecture des histoires et pas seulement le "racontage" des histoires. C'est par les oreilles que les tout-petits entrent dans la lecture. Les prémices du goût et des compétences pour la lecture sont là. (cf. interview de Jeanne Ashbé à propos de Bon..., sur le site Babelio).
Il faut beaucoup de métier pour donner cette impression de simplicité, de facilité et de fluidité qui cache le travail de construction.
Un livre bourré de tendresse et d'humour, avec une pointe de gravité à la fin. A lire, répéter et chanter sans modération.
(*) : des indications au dos du livre permettent d'écouter et voir la comptine (films d'animation ou vrai canard au bord de l'eau...)
Autour d'une comptine Un petit canard au bord de l'eau*, Jeanne Ashbé crée une histoire simple et forte qui raconte la naissance d'un petit canard jusqu'à son envol. Les premiers pas de la vie.
Il s'agit de son avant-dernier album pour les tout-petits, les bébés lecteurs. Pour le dessin de la couverture, un oeuf d'un blanc immaculé sur un fond rouge et noir. Ces deux couleurs étonnent pour cette tranche d'âge et de la part de J. Ashbé. Cependant la douceur de la couverture, ses coins arrondis et cet oeuf en relief, qui attire les petites mains, rappellent bien la rondeur de ses autres livres.
A l'intérieur du livre, les illustrations occupent chacune une double page à bords perdus. Ainsi le lecteur est immergé dans l'histoire. Les formes (la cane, le petit canard...) sont simplifiées et les décors succincts. Mais des petites variations pour les yeux, les becs disent la surprise, la joie, la peur, le sourire... Du rouge, du noir et du blanc pour les moments de grande émotion comme l'attente, la naissance, l'envol final. Ainsi la chute dans l'eau est une page presque toute noire... Mais pour les moments plus légers, pleins d'humour - les premiers pas, le bord de l'eau... - on retrouve le vert, le bleu pâle, le gris sourd de J. Ashbé.
Les couleurs en aplat sont satinées, excepté le blanc. Celui-ci est mat et en devient éblouissant. Quelle technique ? On pense à de la gouache sur du papier à gros grain. Mais en regardant de près, on se demande s'il n'y a pas des papiers découpés, des tissus ou de la feutrine découpés, du papier de soie (pour le rouge, par exemple).
A la première lecture, cet album est tout simple. Mais il y a un très grand soin apporté au découpage de l'histoire, et aux détails :
- ainsi, quand le petit canard met une première patte dans l'eau, il a la tête levée vers la cane dont on n'aperçoit que les pattes palmées et le bas du corps. A la page suivante la cane n'est plus là, le petit est seul, au bord de l'eau et découvre son reflet. Découverte de soi, indépendance, autonomie.
- la chute dans l'eau, elle, occupe deux doubles pages : la chute involontaire quand le petit canard bascule, croupion en l'air, et à la page suivante, le petit canard qui coule. A chaque fois, le fond est noir. Mais un détail allège ce moment de peur : la grenouille pleine d'humour qui se jette à l'eau et accompagne le petit canard dans sa chute. Certes le petit lecteur peut avoir peur mais il peut aussi rire avec la grenouille. Et la tension retombe avec l'illustration suivante : retour aux tons pastel avec une cane, au bec amusé, et à la blancheur immaculée, qui occupe les deux tiers de la double page, et un petit canard qui resurgit de l'eau.
Le texte est très clair : des phrases très courtes, des mots et des onomatopées qui permettent des répétitions sur tous les tons, des jeux de sons. Mots et phrases sont mis en valeur par des tailles de typographie, des jeux visuels (le « i » et le « ! » en miroir, à la page où le petit canard découvre son reflet). La comptine est au milieu de l'histoire, parfaitement intégrée. La conviction de Jeanne Ashbé est que tous les bébés du monde aiment que l'on fasse chanter la langue. C'est ainsi que leur vient l'envie d'entrer dans le langage. Elle insiste aussi sur la nécessité de la lecture des histoires et pas seulement le "racontage" des histoires. C'est par les oreilles que les tout-petits entrent dans la lecture. Les prémices du goût et des compétences pour la lecture sont là. (cf. interview de Jeanne Ashbé à propos de Bon..., sur le site Babelio).
Il faut beaucoup de métier pour donner cette impression de simplicité, de facilité et de fluidité qui cache le travail de construction.
Un livre bourré de tendresse et d'humour, avec une pointe de gravité à la fin. A lire, répéter et chanter sans modération.
(*) : des indications au dos du livre permettent d'écouter et voir la comptine (films d'animation ou vrai canard au bord de l'eau...)
La Maison de M. Raison [texte imprimé] / Stefan Themerson, Auteur ; Franciszka Themerson, Auteur . - [S.l.] : Editions de la revue Conférence, 2019 . - 144 ; 13 x 14 cm. ISBN : 979-10-97497-10-1 : 12 €
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Coup de coeur
Claudie L'HOSTIS
Ce petit livre dont la couverture rouge, tonique, symbolisant les briques, au format carré qui tient bien dans la main, donne de suite envie d'être feuilleté, et on n'est pas déçu, car la lecture en est absolument délicieuse : le texte léger, poétique, primesautier se présente même souvent sous la forme de calligrammes. Les situations sont drôles et lorsqu'elles tournent à l'absurde on a envie de crier à M. Raison la bonne solution, comme le font les enfants à des séances de marionnettes. Le trait minimaliste campe parfaitement les personnages et les objets : M. Raison avec son crâne chauve tout rond, son parapluie, et son drôle de petit chapeau melon est particulièrement savoureux.
M. Raison veut se construire une maison et pour cela il va consulter M. de la Bâtisse. La réalisation du projet s'avère longue et compliquée : cela méritait bien six grands chapitres.
2- M. Raison va voir sa maison. Le futur propriétaire veut assister à la construction mais le chemin est semé d'embûches : route burlesque et situations absurdes. Lorsque M. Raison arrive, la maison est terminée.
3- M. Raison visite sa maison. Nous assistons à une rencontre de tous les corps de métier et à des fantaisies poétiques sur l'architecture.
4- 5- 6- M. Raison s'initie au circuit de l'eau et de la lumière et enfin clôt le livre sur la recherche d'une horloge dans de jolies réflexions sur le temps que visiblement, le nouveau propriétaire a bien du mal à gérer.
Inutile si on cherche un guide pour construire sa maison... même si les plus petits pourront y puiser des renseignements sur les mystères du robinet... mais tellement drôle !
M. Raison veut se construire une maison et pour cela il va consulter M. de la Bâtisse. La réalisation du projet s'avère longue et compliquée : cela méritait bien six grands chapitres.
2- M. Raison va voir sa maison. Le futur propriétaire veut assister à la construction mais le chemin est semé d'embûches : route burlesque et situations absurdes. Lorsque M. Raison arrive, la maison est terminée.
3- M. Raison visite sa maison. Nous assistons à une rencontre de tous les corps de métier et à des fantaisies poétiques sur l'architecture.
4- 5- 6- M. Raison s'initie au circuit de l'eau et de la lumière et enfin clôt le livre sur la recherche d'une horloge dans de jolies réflexions sur le temps que visiblement, le nouveau propriétaire a bien du mal à gérer.
Inutile si on cherche un guide pour construire sa maison... même si les plus petits pourront y puiser des renseignements sur les mystères du robinet... mais tellement drôle !
Mog. La nuit des renards = Mog on Fox Night [texte imprimé] / Judith Kerr, Auteur ; Judith Kerr, Illustrateur ; Ramona Badescu  , Traducteur . - Paris (22 rue Huyghens, 75014, France) : Albin Michel Jeunesse, 2018 . - 32 ; 22,5 x 28,5 cm.ISBN : 978-2-226-43726-6 : 12,90 € Langues originales : Anglais (eng)
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Très bon livre
Anne-Marie BOU-HANNA
Mog, la chatte de la famille Thomas - M. Thomas, Mme Thomas, la fille Debbie et le garçon Nicky - décide un soir de ne manger ni le poisson, ni la pâté pour chat qu'on lui donne. Elle aime l'oeuf de son petit déjeuner : pourquoi pas un oeuf aussi au dîner ?
S'il n'y avait que Mme Thomas, Debbie et Nicky, Mog arriverait à ses fins. Mais M. Thomas, qui revient après avoir déposé le sac poubelle dehors, où il fait froid et où il neige, joue les rabat joie : pas de caprice. Mog n'a qu'à manger le poisson et la pâté. Si non, pas d'oeuf le lendemain matin.
Mog, « très contrariée », quitte la maison et s'endort. Après « un rêve contrariant », elle se réveille dans le froid et la neige et découvre une renarde et ses petits qui dévorent gaiement le contenu du sac poubelle. Quand l'un des renardeaux veut jouer avec Mog, celle-ci s'enfuit dans sa maison par la chatière. Mais tous les renards la suivent...
Voici une histoire simple, classique.
Une narration linéaire : une chatte ne veut pas manger ce qu'on lui propose. S'ensuivent des péripéties et rebondissements, et une chute savoureuse.
Le personnage principal est Mog, la chatte brave, obstinée et heureuse d'une famille très anglaise et très sympathique, y compris le bourru M. Thomas.
Un récit à la troisième personne, avec les dialogues des humains et les pensées de Mog.
Beaucoup d'illustrations s'insèrent dans le texte :
- Plusieurs dessins par double page pour une succession d'actions (par exemple les bêtises de la famille renard ou les pitreries de l'un des renardeaux).
- Un seul dessin sur une page, voire sur une double page, pour les moments forts (par exemple le rêve contrariant de Mog, ou le départ des renards).
Il n'y a aucune redondance entre le texte et les illustrations. Le texte en dit moins quand les illustrations en disent beaucoup plus ! La drôlerie et le charme de ce livre viennent du contraste entre le texte pince sans rire et les illustrations pleines de détails très drôles.
Les illustrations sont en couleurs : sans doute du crayon de couleur. Les personnes, les animaux comme les objets sont cernés d'un fin trait noir.
Les mines et les humeurs de Mog, l'assurance et l'insolence des renards, l'affection de chacun des membres de la famille Thomas pour leur chatte et mille autres choses : tout est rendu à merveille.
Le jeu entre le texte sobre et les illustrations pleines de détails devrait permettre aux enfants un bon apprentissage de l'humour.
Un album très réussi, très anglais. Une histoire simple, quotidienne, drôle et pleine de chaleur, qui est parfaite pour une lecture à voix haute à des enfants. Bien sûr, il faut que les enfants soient à côté du lecteur pour apprécier les illustrations !
On manque aujourd'hui, dans les albums, d'histoires toutes simples comme celle-ci.
La nuit des renards fait partie de la série Mog le chat. Créée en 1970, elle comprend 17 titres. Tous ne sont pas traduits en français C'est un classique pour les enfants anglais. Comme le sont les autres titres de Judith Kerr, auteure britannique d'origine allemande, décédée en 2019 : The tiger who came to tea (en français : Le tigre qui s'invita pour le thé), paru en 1968 et When Hitler stole Pink Rabbit (en français : Quand Hitler s'empara du lapin rose) paru en 1971, autres classiques - traduits en de nombreuses langues - à découvrir ou à redécouvrir. On y retrouve les thèmes d'un danger conjuré, de l'intrusion et de la fuite, traités avec plus ou moins de gravité.
S'il n'y avait que Mme Thomas, Debbie et Nicky, Mog arriverait à ses fins. Mais M. Thomas, qui revient après avoir déposé le sac poubelle dehors, où il fait froid et où il neige, joue les rabat joie : pas de caprice. Mog n'a qu'à manger le poisson et la pâté. Si non, pas d'oeuf le lendemain matin.
Mog, « très contrariée », quitte la maison et s'endort. Après « un rêve contrariant », elle se réveille dans le froid et la neige et découvre une renarde et ses petits qui dévorent gaiement le contenu du sac poubelle. Quand l'un des renardeaux veut jouer avec Mog, celle-ci s'enfuit dans sa maison par la chatière. Mais tous les renards la suivent...
Voici une histoire simple, classique.
Une narration linéaire : une chatte ne veut pas manger ce qu'on lui propose. S'ensuivent des péripéties et rebondissements, et une chute savoureuse.
Le personnage principal est Mog, la chatte brave, obstinée et heureuse d'une famille très anglaise et très sympathique, y compris le bourru M. Thomas.
Un récit à la troisième personne, avec les dialogues des humains et les pensées de Mog.
Beaucoup d'illustrations s'insèrent dans le texte :
- Plusieurs dessins par double page pour une succession d'actions (par exemple les bêtises de la famille renard ou les pitreries de l'un des renardeaux).
- Un seul dessin sur une page, voire sur une double page, pour les moments forts (par exemple le rêve contrariant de Mog, ou le départ des renards).
Il n'y a aucune redondance entre le texte et les illustrations. Le texte en dit moins quand les illustrations en disent beaucoup plus ! La drôlerie et le charme de ce livre viennent du contraste entre le texte pince sans rire et les illustrations pleines de détails très drôles.
Les illustrations sont en couleurs : sans doute du crayon de couleur. Les personnes, les animaux comme les objets sont cernés d'un fin trait noir.
Les mines et les humeurs de Mog, l'assurance et l'insolence des renards, l'affection de chacun des membres de la famille Thomas pour leur chatte et mille autres choses : tout est rendu à merveille.
Le jeu entre le texte sobre et les illustrations pleines de détails devrait permettre aux enfants un bon apprentissage de l'humour.
Un album très réussi, très anglais. Une histoire simple, quotidienne, drôle et pleine de chaleur, qui est parfaite pour une lecture à voix haute à des enfants. Bien sûr, il faut que les enfants soient à côté du lecteur pour apprécier les illustrations !
On manque aujourd'hui, dans les albums, d'histoires toutes simples comme celle-ci.
La nuit des renards fait partie de la série Mog le chat. Créée en 1970, elle comprend 17 titres. Tous ne sont pas traduits en français C'est un classique pour les enfants anglais. Comme le sont les autres titres de Judith Kerr, auteure britannique d'origine allemande, décédée en 2019 : The tiger who came to tea (en français : Le tigre qui s'invita pour le thé), paru en 1968 et When Hitler stole Pink Rabbit (en français : Quand Hitler s'empara du lapin rose) paru en 1971, autres classiques - traduits en de nombreuses langues - à découvrir ou à redécouvrir. On y retrouve les thèmes d'un danger conjuré, de l'intrusion et de la fuite, traités avec plus ou moins de gravité.
Coups de coeur et très bons livres du dernier comité de lecture
226 bébés [texte imprimé] / Flore Vesco, Auteur ; Stéphane Nicolet, Auteur . - Paris (8, rue d'Assas, 75006) : Didier Jeunesse, 2019 . - 128 ; 14,5 x 21,5 cm. - (Mon marque-page +) . ISBN : 978-2-278-09184-3 : 12 €
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Très bon livre
Zélie CHARRIER
Bert, un fermier retraité, veut s'installer à la campagne. Il est intransigeant sur l'état des murs, l'isolation, etc. Mais il parvient tout de même à trouver la maison de ses rêves. Seulement, un jour, il entend des pleurs et découvre dans son jardin des bébés, des tas de bébés. Sa maison est en effet située sous une ligne de cigognes express. Quelques jours plus tard, il reçoit un message des cigognes qui lui indique qu'elles ne peuvent pas récupérer les mouflets. Alors Bert les empile dans sa charrette et part. Il a 226 bambins à distribuer !
En chemin, le vieil homme va faire des rencontres extraordinaires qui vont chambouler sa vie.
Ce roman loufoque détourne les légendes et les contes populaires puisque Bert va croiser nombre de personnages de conte tout au long de son aventure.
Comme à son habitude, Flore Vesco s'amuse avec les registres de langage et jubile de la richesse de notre langue en utilisant, par exemple, pas moins de 126 mots (connus ou inventés) pour désigner les bébés. Le récit est, par moment, interrompu par des "parenthèses instructives" totalement absurdes et hilarantes et l'histoire est raconté par un narrateur extérieur qui perd parfois la mémoire et apprécie tout particulièrement les digressions.
Quelques illustrations, en noir et blanc, viennent seconder l'humour du texte. A la fin du roman, l'autrice propose un "dictionnaire des bébés" et quelques jeux et propositions d'écriture.
A conseiller à partir de 8 ans !
En chemin, le vieil homme va faire des rencontres extraordinaires qui vont chambouler sa vie.
Ce roman loufoque détourne les légendes et les contes populaires puisque Bert va croiser nombre de personnages de conte tout au long de son aventure.
Comme à son habitude, Flore Vesco s'amuse avec les registres de langage et jubile de la richesse de notre langue en utilisant, par exemple, pas moins de 126 mots (connus ou inventés) pour désigner les bébés. Le récit est, par moment, interrompu par des "parenthèses instructives" totalement absurdes et hilarantes et l'histoire est raconté par un narrateur extérieur qui perd parfois la mémoire et apprécie tout particulièrement les digressions.
Quelques illustrations, en noir et blanc, viennent seconder l'humour du texte. A la fin du roman, l'autrice propose un "dictionnaire des bébés" et quelques jeux et propositions d'écriture.
A conseiller à partir de 8 ans !
Le ballet du Bauhaus : Une performance en pop-up [texte imprimé] / Lesley Barnes, Auteur ; Lesley Barnes, Illustrateur . - [S.l.] : Editions Quatre Fleuves, 2019 . - 16 ; 23,5 x 28,5 cm. ISBN : 979-10-264-0267-1 : 21,90 €
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Très bon livre
Maïtée LEBOT
Dans ce livre pop-up pour le centenaire du Bauhaus, mouvement artistique moderniste fondé en 1919, Lesley Barnes rend hommage à Oskar Schlemmer, peintre, sculpteur, chorégraphe qui mit en scène en 1922 un ballet triadique : "un rêve de formes, de sons, de mouvements".
Ce très bel objet reflète bien, par sa mise en page et ses reliefs, la démarche artistique de Schlemmer qui voulait réunir différentes disciplines pour un spectacle total. Dans un tourbillon de formes, de volumes, de couleurs sur fond noir, ce pop-up réussit à donner l'impression de danseurs qui cascadent et tourbillonnent. Quant au final, il se déploie et nous fait vibrer comme si on était au spectacle. Un bon outil pédagogique pour faire découvrir ce mouvement si important pour l'art du XXe siècle.
Ce très bel objet reflète bien, par sa mise en page et ses reliefs, la démarche artistique de Schlemmer qui voulait réunir différentes disciplines pour un spectacle total. Dans un tourbillon de formes, de volumes, de couleurs sur fond noir, ce pop-up réussit à donner l'impression de danseurs qui cascadent et tourbillonnent. Quant au final, il se déploie et nous fait vibrer comme si on était au spectacle. Un bon outil pédagogique pour faire découvrir ce mouvement si important pour l'art du XXe siècle.
Ca gratte ! ; Ca pue ! [texte imprimé] / Gilles Abier, Auteur ; Raphaële Frier . - Rodez cedex 09 (Parc Saint-Joseph, BP 3522, 12035, France) : Rouergue, 2020 . - 48 ; 12 x 17 cm. - (Boomerang) . ISBN : 978-2-8126-1915-1 : 6,50 €
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Très bon livre
Jean-Luc GAUTIER
Selon le principe de cette collection, Ça pue ! et Ça gratte ! sont deux courts romans qui, à partir d'une trame commune, se répondent.
Le sujet s'y prête puisqu'il s'agit d'une correspondance scolaire entre deux classes de collège. Pour l'amorcer, les enseignants proposent à chaque élève de fabriquer un objet et de l'envoyer à son correspondant.
Dans Ça gratte !, Mathis, qui vit à Marseille, reçoit de Camille, sa correspondante bordelaise, un pull en grosse laine verte à rayures rouges et qui gratte de surcroît. Il le déteste et se dépêche de s'en débarrasser. Il est toutefois très ennuyé car Camille semble s'être donné beaucoup de mal. De son côté, il lui avait envoyé du savon liquide fabriqué à partir de savon de Marseille, d'huile d'olive et du parfum de sa mère. Dans Ça pue !, Camille explique qu'elle n'a pas du tout apprécié le cadeau de Mathis et que le pull constituait en quelque sorte une vengeance...
Le principe des deux romans associés, qui peuvent par ailleurs se lire dans un sens ou dans l'autre, se révèle ici fécond et drôle. Les deux jeunes narrateurs ne se connaissent effectivement pas et leur échange se trouve fondé sur des préjugés qui donnent lieu à des quiproquos épistolaires amusants. La personnalité de chacun des deux est évoquée avec finesse et les chutes respectives de ces deux courts romans, à l'écriture très accessible, ne manquent pas d'humour.
Le sujet s'y prête puisqu'il s'agit d'une correspondance scolaire entre deux classes de collège. Pour l'amorcer, les enseignants proposent à chaque élève de fabriquer un objet et de l'envoyer à son correspondant.
Dans Ça gratte !, Mathis, qui vit à Marseille, reçoit de Camille, sa correspondante bordelaise, un pull en grosse laine verte à rayures rouges et qui gratte de surcroît. Il le déteste et se dépêche de s'en débarrasser. Il est toutefois très ennuyé car Camille semble s'être donné beaucoup de mal. De son côté, il lui avait envoyé du savon liquide fabriqué à partir de savon de Marseille, d'huile d'olive et du parfum de sa mère. Dans Ça pue !, Camille explique qu'elle n'a pas du tout apprécié le cadeau de Mathis et que le pull constituait en quelque sorte une vengeance...
Le principe des deux romans associés, qui peuvent par ailleurs se lire dans un sens ou dans l'autre, se révèle ici fécond et drôle. Les deux jeunes narrateurs ne se connaissent effectivement pas et leur échange se trouve fondé sur des préjugés qui donnent lieu à des quiproquos épistolaires amusants. La personnalité de chacun des deux est évoquée avec finesse et les chutes respectives de ces deux courts romans, à l'écriture très accessible, ne manquent pas d'humour.
Coups de coeur et très bons livres du dernier comité de lecture
Aigre-doux [texte imprimé] / Wilfried N'Sondé, Auteur . - Paris (13 quai de Conti, 75006, France) : Actes Sud Junior, 2019 . - 72 ; 11,5 x 21,6 cm. - (D'une seule voix) . ISBN : 978-2-330-12431-1 : 9,80 €
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Très bon livre
Olivier GIRON
Ce livre est d'une rare richesse. Dès les premiers mots, la thématique qui va être développée nous saute aux yeux : la discrimination. Ce thème est central, on le retrouve à chaque instant du livre. Malgré son nombre de pages peu important, ce roman parvient à nous faire réfléchir et à remettre en question certains de nos comportements. En effet, il est arrivé à tout le monde de poser cette simple question : « D'où viens-tu ? ». L'auteur nous montre que cette question banale est pourtant très discriminante. Son récit démontre que cela sous-entend que l'origine d'une personne définit son caractère et ce qu'elle est. L'auteur se met ici à la place de la personne à qui l'on pose cette question sans cesse et qui, du jour au lendemain, explose, par ras-le-bol et par énervement.
Ce livre est très court mais son style est poignant bien que parfois déroutant. Bien évidemment, le lecteur est amené à réfléchir sur le monde qui l'entoure ainsi que sur ses propres préjugés. Mais la grande force de l'auteur, c'est d'arriver à nous passionner pour des personnages dont on ne connaît ni le sexe ni le nom. C'est un vrai tour de force. Aigre-doux est donc un livre qu'il est urgent de lire pour faire évoluer les mentalités.
Ce livre est très court mais son style est poignant bien que parfois déroutant. Bien évidemment, le lecteur est amené à réfléchir sur le monde qui l'entoure ainsi que sur ses propres préjugés. Mais la grande force de l'auteur, c'est d'arriver à nous passionner pour des personnages dont on ne connaît ni le sexe ni le nom. C'est un vrai tour de force. Aigre-doux est donc un livre qu'il est urgent de lire pour faire évoluer les mentalités.
Et c'est comme ça qu'on a décidé de tuer mon oncle [texte imprimé] / Rohan O'Grady, Auteur ; Morgane Saysana, Traducteur . - [S.l.] : Monsieur Toussaint Louverture, 2019 . - 300 ; 15 x 22,5 cm. - (Monsieur Toussaint Laventure) . ISBN : 979-10-90724-67-9 : 17,50 € Langues originales : Anglais (eng)
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Très bon livre
Rozenn COURAUD
Barnaby et Christie, deux enfants terribles, arrivent sur l'île d'un archipel au large de la Colombie britannique. Barnaby, orphelin habitué des pensionnats, doit y passer l'été et retrouver son oncle et tuteur légal, Sylvester. Christie, elle, y est envoyée par sa propre mère qui l'élève seule et travaille durement. Les deux enfants espiègles, d'abord ennemis, vont devenir très complices. Et, rapidement, Barnaby confie à Christie que son oncle le maltraite. A sa majorité, le garçon doit hériter d'une somme de 10 millions de dollars. Il sait que le tyran lui prendra même un jour la vie pour toucher le pactole à sa place. Sur cette île luxuriante et mystérieuse, Barnaby et Christie vont en venir à préméditer le meurtre de l'oncle odieux.
Mais tout n'est pas si simple quand ce dernier paraît être aux yeux de tout le monde un homme charmant... Que Barnaby est presque adopté par les Brooks, un vieux couple qui a perdu son fils à la guerre et qui prend le garçon pour sa réincarnation ; que les surveille d'un oeil le seul homme de loi de l'île, le sergent Coulter, un trentenaire solitaire hanté par ses souvenirs de guerre et que rôde un couguar blessé que les deux enfants vont presque apprivoiser...
Et la mort est partout : la presque totalité des jeunes natifs de l'île ne sont jamais revenus de la guerre (la Seconde Guerre mondiale), le monument aux morts et le cimetière, terrains de rencontres et de jeux des deux enfants le prouvent. Les habitants de l'île sont presque tous veufs, célibataires, bref des solitaires plutôt vieillissants (Mme Nielsen qui recueille Christie, M. Duncan et sa fille, Lady Syddyns, Miss Proudfoot...).
L'auteure place la nature comme la scène de ce grand théâtre (des détails sur la végétation somptueuse de l'île, l'importance du rôle des animaux : le couguar Une-Oreille, le taureau nommé le Duc de Fer, Trixie la chèvre, Shep le vieux chien...). Sans parler des quelques touches de magie, de surnaturel (le domaine perdu en forêt de Mme Nielsen qui ressemble à une petite maison de fée ; la plage maudite dont les enfants s'approcheront ; l'hypnose que l'oncle pratique pour manipuler Barnaby ; les Indiens et leur prières ; l'anecdote de la voyante de M. et Mme Brooks...).
Tous ces ingrédients font de ce roman un cocktail littéraire insolite. Thriller, roman à suspense, policier ? Dénonciation des ravages de la guerre, de la maltraitance infantile ? Ce roman oublié depuis environ trente ans (il est paru initialement en 1963) est qualifié de "joyeusement sinistre" par le Washington Post et l'éditeur le décrit comme une "oeuvre intelligente, à l'écriture foisonnante, impossible à lâcher, (qui) se révélera un peu plus à chaque lecture" : nul doute que la riche palette des personnages, dans le fond très sensibles, y est pour beaucoup.
N'oublions pas le titre original Let's Kill Uncle, encore plus provoquant que son titre traduit. Il faut également noter la couverture originale d'Edward Gorey (dont l'oeuvre elle-même est assez déroutante), qui présente bien le propos et la belle facture du livre dont la tranche est étonnamment verte.
Pour les jeunes et très bons lecteurs à partir de l'adolescence mais aussi pour les adultes.
Mais tout n'est pas si simple quand ce dernier paraît être aux yeux de tout le monde un homme charmant... Que Barnaby est presque adopté par les Brooks, un vieux couple qui a perdu son fils à la guerre et qui prend le garçon pour sa réincarnation ; que les surveille d'un oeil le seul homme de loi de l'île, le sergent Coulter, un trentenaire solitaire hanté par ses souvenirs de guerre et que rôde un couguar blessé que les deux enfants vont presque apprivoiser...
Et la mort est partout : la presque totalité des jeunes natifs de l'île ne sont jamais revenus de la guerre (la Seconde Guerre mondiale), le monument aux morts et le cimetière, terrains de rencontres et de jeux des deux enfants le prouvent. Les habitants de l'île sont presque tous veufs, célibataires, bref des solitaires plutôt vieillissants (Mme Nielsen qui recueille Christie, M. Duncan et sa fille, Lady Syddyns, Miss Proudfoot...).
L'auteure place la nature comme la scène de ce grand théâtre (des détails sur la végétation somptueuse de l'île, l'importance du rôle des animaux : le couguar Une-Oreille, le taureau nommé le Duc de Fer, Trixie la chèvre, Shep le vieux chien...). Sans parler des quelques touches de magie, de surnaturel (le domaine perdu en forêt de Mme Nielsen qui ressemble à une petite maison de fée ; la plage maudite dont les enfants s'approcheront ; l'hypnose que l'oncle pratique pour manipuler Barnaby ; les Indiens et leur prières ; l'anecdote de la voyante de M. et Mme Brooks...).
Tous ces ingrédients font de ce roman un cocktail littéraire insolite. Thriller, roman à suspense, policier ? Dénonciation des ravages de la guerre, de la maltraitance infantile ? Ce roman oublié depuis environ trente ans (il est paru initialement en 1963) est qualifié de "joyeusement sinistre" par le Washington Post et l'éditeur le décrit comme une "oeuvre intelligente, à l'écriture foisonnante, impossible à lâcher, (qui) se révélera un peu plus à chaque lecture" : nul doute que la riche palette des personnages, dans le fond très sensibles, y est pour beaucoup.
N'oublions pas le titre original Let's Kill Uncle, encore plus provoquant que son titre traduit. Il faut également noter la couverture originale d'Edward Gorey (dont l'oeuvre elle-même est assez déroutante), qui présente bien le propos et la belle facture du livre dont la tranche est étonnamment verte.
Pour les jeunes et très bons lecteurs à partir de l'adolescence mais aussi pour les adultes.
La Divine [texte imprimé] / Gwladys Constant, Auteur . - Bruxelles (147 Boulevard du Triomphe, 1160, Belgique) : Alice, 2020 . - 144 ; 14,2 x 21,1 cm. - (Le chapelier fou) . ISBN : 978-2-87426-414-6 : 12 €
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Très bon livre
Jean-Luc GAUTIER
Ludivine est collégienne et lors d'un week-end chez sa tante Véra, celle-ci lui fait découvrir le CD d'un jeune talent de la chanson, Elie Emerson. La jeune fille tombe sous le charme de celui-ci et devient une fan absolue. De retour chez ses parents, elle fait découvrir le chanteur et son oeuvre à ses amies. Sa passion devient telle qu'elle fait tout pour le rencontrer lors de ses concerts. Elle y parvient et découvrira qui est ce jeune garçon au talent prometteur.
Gwladys Constant propose un roman original à plus d'un titre. En premier lieu, elle met en scène un personnage singulier, Ludivine qui n'a rien d'une fan au comportement de midinette. Ce qui rapproche la jeune fille d'Elie, c'est avant tout la poésie qu'elle pratique. Elle partage avec le jeune homme son goût pour les poètes maudits dont ses chansons s'inspirent beaucoup. Le fil de cette histoire, c'est le processus de création dans lequel Ludivine « La Divine » joue le rôle de la muse. L'histoire d'amour entre ces deux personnages constitue le second fil narratif. La confrontation du jeune artiste au comportement narcissique parfois irritant et de Ludivine qui dévoile petit à petit une grande maturité et une calme détermination est narrée avec finesse. En dernier lieu, on peut souligner la qualité de l'écriture qui mêle habilement récit, poèmes et scènes théâtralisées.
Gwladys Constant propose un roman original à plus d'un titre. En premier lieu, elle met en scène un personnage singulier, Ludivine qui n'a rien d'une fan au comportement de midinette. Ce qui rapproche la jeune fille d'Elie, c'est avant tout la poésie qu'elle pratique. Elle partage avec le jeune homme son goût pour les poètes maudits dont ses chansons s'inspirent beaucoup. Le fil de cette histoire, c'est le processus de création dans lequel Ludivine « La Divine » joue le rôle de la muse. L'histoire d'amour entre ces deux personnages constitue le second fil narratif. La confrontation du jeune artiste au comportement narcissique parfois irritant et de Ludivine qui dévoile petit à petit une grande maturité et une calme détermination est narrée avec finesse. En dernier lieu, on peut souligner la qualité de l'écriture qui mêle habilement récit, poèmes et scènes théâtralisées.
