« La femme-nuage » : quand Vâ s'aperçoit qu'elle devient nuage dès qu'elle éprouve une forte émotion, elle s'efforce de n'avoir aucun sentiment ardent... mais quand elle rencontre un jeune chasseur, elle ne peut éviter sa transformation...

« Le Dévorateur » : ce récit à la première personne raconte les projets de dévoration d'un être ivre de violence face au mal qui règne sur la terre... jusqu'à ce qu'il rencontre, peut-être, celle qui lui donnera l'espérance...

« Le Géant du lac bleu » : Glas, le géant du lac bleu, perd son pouvoir et sa taille dès qu'il s'éloigne du lac sur lequel il est chargé de veiller. La rencontre avec une petite orpheline capricieuse va, au fil des saisons, l'entraîner vers sa dissolution, au fond de la poche de la petite fille...

Trois récits en forme de contes, trois histoires d'identité et de rencontres initiatiques qui se prêtent, de toute évidence, à l'interprétation... mais laquelle ?

Les trois personnages surnaturels vivent dans un monde imaginaire qui est, on le devine, une métaphore du nôtre : ils sont confrontés au pouvoir destructeur de la passion, à l'autre, à la femme (salvatrice potentielle, 2e conte, ou fatale, 3e conte), à la cruauté humaine, au mal sous toutes ses formes...

Trois belles histoires, remarquablement racontées mais assez énigmatiques et, à part la 2e, la plus violente pourtant mais au dénouement ouvert, sans grand espoir.

Ecrire son journal, c'est vital pour Shosha. Elle entre en terminale dans un nouveau lycée de banlieue car ses parents ont dû quitter Paris pour un pavillon de famille où son grand-oncle s'est suicidé. Shosha vit dans une colère permanente depuis sa naissance, non désirée par ses parents. Elle n'a pas demandé à naître, ne supporte pas l'adolescence qui a transformé son corps et le couvre de boutons, supporte encore moins ses profs surtout la prof de philo qui semble s'acharner sur elle. Le pompon, c'est le projet du prof d'histoire-géo d'emmener la classe au camp d'Auschwitz. Pour Shosha, c'est impensable, elle ne veut pas ! Grâce à une prof de français qui laisse sa porte ouverte aux élèves qui désirent parler, Shosha va enfin comprendre ce qui déclenche en elle tant de colère et de révolte. Elle va ainsi renaître des cendres des millions de juifs assassinés, dont celles et ceux de sa famille maternelle qui ne lui avait rien révélé.

Lire un tel roman est presque insupportable pour le lecteur qui se demande comment tant de colère peut s'accumuler dans un être humain et comment Shosha va survivre à cette année de "terminale". Elisabeth Brami a choisi la forme du journal avec des citations qui introduisent les écrits de l'héroïne et un poème qui les clôt. Excepté le personnage de la prof de philo qui paraît un peu caricatural, tout sonne juste dans ce roman qui traite du mal-être découlant d'un secret de famille. La forme est aussi intéressante : journal écrit à la première personne, aux phrases martelées, jetées sur le papier, aux excès propres à l'adolescence (pas de limite : Shosha y met toutes ses tripes), aux poèmes poignants, aux citations fort à propos.

Impossible d'échapper à la puissance de la colère du personnage de Shosha qui se débat avec une violence quasi-désespérée jusqu'à la délivrance liée à un secret de famille. Un roman décapant.

Emile est un boucher-charcutier très apprécié de son village bien que peu causant et souriant... jusqu'au jour où un cochon de lait lui saute dans les bras quand il ouvre sa camionnette. Impossible pour Emile de tuer ce petit cochon si tendre. Aussi l'installe-t-il comme objet de décoration dans sa boutique et les voici devenus copains comme cochons... jusqu'au jour où le petit cochon découvre que le boucher tue les cochons et s'enfuit à toutes pattes. Quand le maire le retrouve entre les bras de la statue du monument aux morts, Emile prend une grande décision : arrêter le métier de boucher pour ouvrir un restaurant.

Un album plein de charme et de drôlerie avec un texte court et enlevé. Les illustrations ont la part belle avec un trait vif, comme esquissé, et des couleurs à l'eau appliquées avec vigueur à petites ou grandes touches. Les personnages sont croqués avec beaucoup d'expressivité dans des lieux "bien de chez nous", dans les années soixante : village avec son église, sa mairie, son monument aux morts, salle à manger avec le cadre photo sur la télé, la tapisserie à fleurs, la nappe à carreaux, etc.

Où comment l'imprévu (un petit cochon) peut changer le cours d'une vie apparemment immuable (celle d'un boucher). A déguster sans modération.

Cet album fait partie de la collection "En quatre mots" en hommage aux "chengyu", ces formulettes ou expressions chinoises (de quatre mots justement en langue chinoise) qui résument des fables porteuses de moralité et de sagesse. Ce livre nous présente donc deux histoires, la première "Duc Ye aime le dragon" et la seconde "Duc Yi aime le dragon".

Le première raconte celle de Duc Ye qui collectionne tout ce qui se rapporte au dragon. Sa maison est décorée de dragons, il offre des bijoux à sa femme en forme de dragon. Mais, quand le véritable animal vient lui rendre visite, Duc Ye ne reconnait pas la bête et lui affirme qu'il n'est pas un dragon. Vraisemblablement, Duc Ye n'aime pas les vrais dragons. "Moralité : quand on croit aimer une chose, en réalité, on aime souvent l'image qu'on s'en fait." Le chengyu qui en est issu est traduit : "Duc Ye aime le dragon".

"Duc Yi aime le dragon" raconte également l'histoire d'un homme qui aime tout ce qui s'inspire du dragon. Lors d'un banquet, on lui offre plusieurs objets décorés à l'effigie de la bête. Mais le cadeau qui intrigue le plus Duc Yi est une peinture représentant deux dragons qui n'ont pas de pupilles. Le peintre affirme que s'ils en avaient, ils s'envoleraient. Duc Yi lui ordonne de les leur peindre. Il s'exécute, les dragons prennent vie et s'élancent. "Moralité : une touche de génie à point nommé peut transformer une chimère en réalité". Le chengyu traduit : "peindre la pupille sur l'œil du dragon".

Les chengyu en question sont également inscrits en caractères chinois (avec la prononciation). Les textes sont simples et efficaces. Les illustrations de Valérie Dumas se marient agréablement avec les propos, elles se détachent soigneusement du fond blanc, avec leur finesse et leurs couleurs. Claires et expressives, elles mettent en valeur les caractères des personnages et amènent tout en finesse la morale des histoires.

Une occasion de connaître un peu du patrimoine chinois avec plaisir.

Saviez-vous que l'araignée est une véritable "maman poule" ? Que le mâle doit vraiment se plier aux désirs de madame pour pouvoir filer le parfait amour ? Que l'araignée Poltis peut-être confondue avec une brindille ? Que cette bête peut subir l'autotomie ? Qu'elle compte parmi ses propres prédateurs (les araignées se mangent entre elles) ? Et que l'araignée n'est pas un insecte mais une arachnéenne (de la famille des arachnides) ?

Ce documentaire est une véritable mine d'informations incontournables et parfois surprenantes sur la plus angoissante des petites bêtes. Cet ouvrage est très enrichissant et facilement accessible, les sources d'informations sont sûres (Christine Rolland, maître de conférences au Muséum national d'Histoire naturelle y tient le rôle d'éditeur scientifique).

Les illustrations de Marc Boutavant, précises, espiègles et sympathiques, viennent aérer les textes également accompagnés de photographies pour un regard réaliste sur les fameuses bêtes. Une araignée "mascotte", en costume, sert de guide au fil des pages.

Les informations se présentent en vignettes et sous douze parties d'une double page chacune : "Une araignée, des araignées" (araignées de maison, araignées de jardin), "Une araignée à la loupe" (cours d'anatomie de l'araignée), "Des araignées partout" (dans les milieux urbains ou désertiques, depuis des centaines de millions d'années !), "Pour un flirt avec toile" (l'accouplement), "L'araignée, vraie mère poule !" (la vie de famille), "Attaque, défense" (les prédateurs qui l'entourent), "Une vie en soie" (comment elles fabriquent leur soie, fine et robuste), "La chasse est ouverte" (comment se nourrissent-elles ?), "Araignée = danger ?" (quelles sont celles qui sont vraiment dangereuses pour l'homme ?), "Araignée star" (ou la diversité spectaculaire de leur apparence), "Araignées et compagnie" (les autres membres de la famille arachnide) et enfin, "Art araignée" (l'araignée dans les différentes cultures et dans l'art). Un glossaire reprend et explique les termes savants.

Un ouvrage qui fera un peu plus aimer ces sacrées bestioles !

Boucle d'or, petite fille fort curieuse, va explorer de fond en comble le logis douillet des 3 ours, partis se promener en forêt, en attendant que leur soupe refroidisse...

Si le conte est globalement repris dans son déroulement traditionnel, les ajouts de commentaires et les illustrations sont eux complètement "iconoclastes" : le petit ours zozote, s'exprime selon le modèle des textos ("7 à 6", "13 en colère"). Les illustrations sont encore plus radicales que le récit, avec des dominantes couleur rouge, noir, blanc et un foisonnement graphique de chiffres diversement orientés. Ces chiffres s'assemblent pour suggérer des objets (escalier, lit, jumelles) ou des personnages (ours). C'est un album à compter, autant qu'à conter... L'auteur illustrateur Olivier Douzou a choisi l'option de l'extrême modernité pour revisiter un conte parfaitement connu avec une très grande originalité.

Ce parti pris m'a, je l'avoue, un peu déroutée dans une première approche, mais je ne peux anticiper les réactions enfantines...

Toutefois, je ne conseillerai pas cet album pour de très jeunes enfants : les allusions humoristiques et le recours aux nombres me semblent mieux convenir (et être accessibles) à un public plus âgé.

C'est l'histoire d'un "dragonnet" qui réclame une lecture avant de dormir. Le dragon adulte prend le temps d'accéder à sa demande, douillettement installé. Mais le récit achevé, dragonnet veut qu'on le lui relise... puis encore une fois... et une fois encore... jusqu'à ce que dragon, lui, finisse par s'endormir, déclenchant une terrible colère chez dragonnet. D'un souffle rageur, il allume un incendie, nécessitant l'évacuation de tous les personnages du livre !

Attention, le récit, qui laisse la part belle aux aquarelles de couleurs vives, débute dès la page de garde. Le pétillant et l'originalité sont d'avoir un livre dans le livre et de ne plus faire la distinction entre l'imaginaire et la réalité : une histoire dynamique et pleine d'humour, qui perd son fil avec la fatigue grandissante du lecteur ; une mise en page inattendue pour le sauvetage des personnages.

Voici un vrai moment tragi-comique, comme peuvent l'être parfois les lectures du soir : instants précieux... lorsqu'ils ne s'éternisent pas (confer quatrième de couverture) !

Poussez-vous tous, écartez-vous ! Voilà Steve Mac Kouïn à bord de sa Dodge Challenger (ou plutôt celle qu'il a "empruntée" à son père). Steve Mac Kouïn s'en va pour une virée et rien ne l'arrêtera. Ni les limitations de vitesse ou les feux rouges, ni le shérif Bart, ni les moustiques qui échouent par dizaines sur son pare-brise, ni les habitants, furieux, de la ville de Tranquillité, ni un manque d'essence (il réussira à tromper un pompiste et à voler de l'essence). Il prend même au passage deux sublimes auto-stoppeuses, Sheryl et Pamela. Mais jusqu'où ira Steve Mac Kouïn, avec le monde à ses trousses ? En tout cas, lui, une seule chose l'intéresse : la vitesse.

Avec un texte aussi fort que le sont les images, A fond la caisse, est un album un brin décalé, inspiré des road movies, du cinéma hollywoodien et des paysages du Grand Ouest américain. Le grand format de l'album, comme une grande toile de salle de cinéma, permet de bénéficier de larges tableaux réalisés sous différentes techniques (linogravure, peinture, crayons) et de mettre en valeur le propos. Les images et le texte, ironique, témoignent de l'intrépidité et de l'impressionnante recherche de vitesse à laquelle est vouée le héros. Le leitmotiv : "Mais Steve Mac Kouïn s'en moquait. Lui, ce qui l'intéressait, c'était la vitesse", rythme la lecture et donne du nerf. Nul doute que les enfants prendront eux-mêmes la parole pour le citer car ils prendront vite à cœur l'escapade du garçon.

Cet album se lit selon plusieurs niveaux de lecture, c'est pour cela qu'il plaira aux petits comme aux plus grands. La fin est tout autant mystérieuse que surprenante. Cet album est une réussite. A lire aux enfants (à partir de 5 ans) qui aiment les voitures, l'aventure et la liberté. Vite !

Dépaysement assuré avec ce nouveau titre de la collection "Comptines du monde" chez Didier Jeunesse. Le titre, alléchant, nous prépare à un voyage qui ravira les oreilles et les yeux des petits comme des grands. Les oreilles, avec des instruments de musique (kâmantchê, dabourka, kaval...) aux noms et sonorités inconnus pour la plupart d'entre nous et avec la musicalité des langues chantées (arménien, grec, kurde et turc).

Les yeux, avec la graphie des alphabets arméniens et grecs agrémentant les magnifiques illustrations pleine page de Delphine Jacquot.

Enfin, si le premier titre nous plonge dans une certaine mélancolie, le reste du CD mêle douceur et franche gaieté. En début de recueil, une partie documentaire introduit les pays "visités" et les langues écoutées. Chaque chanson, traduite en français, est commentée à la fin.

Concocté par Emmanuelle et Benoît de Saint Chamas, ce recueil de six contes se déroule près du Louvre avec des références au monde actuel (la Bourse, un ministre...). Bien qu'indépendants, le dernier englobe les précédents.

6 petites histoires surprenantes et drôles.

On fait la connaissance de Germaine, concierge du n°3 de la rue Croix-des-Petits-Champs qui entreprend une correspondance avec les chefs-d'œuvre du Louvre et participe aux fêtes nocturnes qui s'y déroulent. Un ascenseur fou et un liftier du Bon Bazar qui doit prononcer des mots définis pour rattraper les mots interdits. Un coffre-fort dont on a perdu le code et dont la quête de Béatrice sera (tout au long de sa vie) de le retrouver. Un ministre qui ne rêve plus et fait appel au docteur Broc qui lui donne des prescriptions bien particulières. La méchanceté de Triboulet qui conduit à la disparition progressive de sa fille.

Dans le dernier conte, Dieu envoie un ange observer les personnages des histoires racontées précédemment.

Les auteurs utilisent les ingrédients des contes (personnages, mots magiques, mystères, combinaisons) et pointent le doigt sur des comportements, caractères, états d'âme, tout en faisant travailler l'imagination des personnages et des lecteurs ! Les illustrations au crayon de Eric Puybaret ponctuent ce recueil.

Un livre avec des histoires qui font sourire.

Une quête des trésors enfouis en chacun...

Prix des Incorruptibles et Prix Littéraire Européen en 2007.